Фонд Ruarts
представляет новый масштабный философско-художественный проект — «Торжество меланхолии»
Выставка возвращает меланхолии ее подлинную глубину, утраченную в современном языке, где она сведена к мимолетной грусти. Название раскрывается как оксюморон. Торжество, принадлежащее лексике триумфа, победы и ликования, обретает тихую ипостась. Это победа без жеста, триумф без шума, закат как апофеоз. Меланхолия не противостоит торжеству — она и есть его скрытая, более глубокая модальность.
Эта идея находит развитие у более чем 30 современных художников, представленных в экспозиции, основу которой составляют работы из коллекции Фонда Ruarts, а также музеев и частных собраний. Среди них: Ольга Божко, Сергей Борисов, Алексей Веселовский, Георгий Гурьянов, Петр Дьяков, Валерий Кошляков, Виталий Пушницкий, Михаил Розанов, Игорь Самолет и многие другие.
В эпоху рассеянного внимания, когда опыт сжат до коротких импульсов, меланхолия вводит этику остановки, возвращает человеку протяженность переживания. В пространстве выставки зритель получает редкое право быть: наблюдать, дышать, позволять эмоциям медленно разливаться внутри. Это ведет к торжеству сложного, многогранного чувства над редуцированными вспышками радости, ужаса или возбуждения. И выставка утверждает его ценность, вводя иную темпоральность — медленную, почти незаметную, как плющ, растущий по каменной поверхности.
Куратор: Нина Гомиашвили
Художники: 0331с, Абазов Всеволод, Агроскин Семён, Аносова Елена, Артеменко Елена, Бёрч Анна, Божко Ольга, Борисов Сергей, Броше Аннушка, Веселовский Алексей, Гурьянов Георгий, Дьяков Пётр, Елуков Игорь, Исаева Катя, Катьер Александра, Кожанова Мария, Котешов Кирилл, Кошляков Валерий, Клепнев Игорь, Миронов Женя, Пирогов Даня, Полин Ирина, Пушницкий Виталий, Розанов Михаил, Самолет Игорь, Самородова Елена и Сонин Сергей, Синий Суп, Смирнов Иван, Смирнская Галина, Ставиноженко Анна, Топольская Инна, Тотибадзе Гоги, Цихон Елена
На выставке представлена глава из моего большого проекта
«Сады забвения».
Проект обращается к размышлениям о времени, о том материале и следах, которые остаются после человека и его жизни.
Глава, представленная на выставке, посвящается идее мира, в котором больше не осталось людей, есть только символы их прежнего присутствия.
2008-2021
Мы много рефлексируем о том, насколько сильно каждый из нас и человечество в целом вредят природе, о том, что планета меняется необратимо и природа может быть изменена и разрушена.
Но склонны забывать простое, трепетное, важное: мы сами — часть природы. И однажды, в результате собственных действий, исчезнуть можем именно мы, а не она.
В этом проекте художник не занимает позицию стороннего наблюдателя, фиксирующего распад, он находится внутри этого пейзажа — буквально и биографически.
Ежедневная бытовая близость к материалу определяет оптику: этот процесс не экспедиция и не туризм, но обитание.
И здесь рождается вопрос — как вообще складывается чувство принадлежности к месту?
Этот процесс обычно происходит не через большие нарративы, а через постепенное накопление частных, почти интимных наблюдений. Здесь представлены несколько фотографий — точек — остановок во времени.
Проект сосредоточен на материале, что находится рядом, — в неспешном медленном всматривании в то, как время и человеческое небрежение уже переделали простые вещи в следы.
И здесь мы отказались от универсального языка катастрофы, постапокалиптической, трагической оптики в пользу приватного визуального диалога.
Объекты остаются молчаливыми, но красноречивы в своём молчании.
Заброшенная лестница, полуразрушенный свод и забытая книга, безымянная статуя, — не части декорации упадка, все они — свидетели и резервуары времени и памяти.
Такое медленное всматривание, наблюдение запускает еще и практику внимания: к текстуре заброшенности, к тому, как природа мягко, но настойчиво разбирает человеческие сооружения, к будничной красоте забвения.
Время здесь течёт по-другому — не драматично, но как органический процесс.
Произведения человеческой мысли, рук и духа — покрываются патиной, заросли медленно отвоёвывают архитектуру.
И это то не трагедия, но естественный ритм и течение времени и положение вещей.
Иногда достаточно просто остановиться перед объектом и позволить ему быть тем, чем он является, — молчаливым собеседником в пространстве, которое мы пока ещё называем нашей планетой и домом.
© Елена Цихон
PS
Фотография человека, повторяющего форму расщелины была найдена в архиве совсем недавно, после того, как экспозиция уже сложилась, и в качестве неслучайного совпадения изображение поместилось в дополненную реальность.